Étiquette : VI

Eugenio Montale | Da un lago svizzero

« Poésie d’un jour

choisie et traduite par Jean-Charles Vegliante

“Maria Luisa Spaziani – Eugenio Montale”
Source

DA UN LAGO SVIZZERO

Mia volpe, un giorno fui anch’io il “poeta
assasinato”: là nel noccioleto
raso, dove fa grotta, da un falò;
in quella tana un tondo di zecchino
accendeva il tuo viso, poi calava
lento per la sua via fino a toccare
un nimbo, ove stemprarsi; ed io ansioso
invocavo la fine su quel fondo
segno della tua vita aperta, amara,
atrocemente fragile e pur forte.

Sei tu che brilli al buio ? Entro quel solco
pulsante, in una pista arroventata,
àlacre sulla traccia del tuo lieve
zampetto di predace (un’orma quasi
invisibile, a stella) io, straniero,
ancora piombo; e a volo alzata un’anitra
nera, dal fondolago, fino al nuovo
incendio mi fa strada, per bruciarsi.

Eugenio Montale, « VI. Madrigali privati », 1949, in La bufera e altro (1940-1957), Arnoldo Mondadori Editore, Collezione Lo Specchio, 1957; ried. 2019, pp. 362-363.

D’UN LAC SUISSE

Mon renard, un jour je fus moi aussi “poète
assassiné” : là, dans le bois de noisetiers
ravagé, où il fait grotte, par un feu ;
il y avait dans ce gîte un nimbe d’or
allumant ton visage, et il descendait
lentement, suivant sa voie, jusqu’à toucher
un halo qui le dissipe ; et moi, anxieux
invoquant la fin sur cet indubitable
signe de ton existence ouverte, amère,
atrocement fragile, forte pourtant.

Sur cette ombre, est-ce toi qui luis ? Dans ce sillon
palpitant, par cette piste incandescente,
alerte sur la trace de tes légères
zébrures de rapace (une trace presque
invisible, en étoile), moi : étranger,
à pic, de nouveau ! et en vol, un canard
noir, de la pointe du lac jusqu’au nouvel
incendie m’ouvre la voie, pour s’y brûler.

Traduction Jean-Charles Vegliante*

___________________
* D’après une version de travail collective, sous la direction de Mario Fusco [1930-2015] (Sorbonne Nouvelle – Paris 3), revue pour l’occasion : in memoriam. L’acrostiche désigne la dédicataire du poème : Maria Luisa Spaziani.

EUGENIO MONTALE

■ Eugenio Montale
sur Terres de femmes ▼

→ Nel Sonno (autre poème extrait de La bufera e altro)
→ 12 octobre 1896 | Naissance d’Eugenio Montale
→ 17 janvier 1977 | Cahier de poésie d’Eugenio Montale
→ 12 septembre 1981 | Mort d’Eugenio Montale
→ Corno inglese (poème extrait d’Ossi di seppia)
→ Quel che resta (Se resta)[extrait de Quaderno di quattro anni]

■ Voir | écouter aussi ▼

→ (sur un site italien dédié à Eugenio Montale) de nombreux poèmes d’Eugenio Montale
→ (sur le site de l’INA) un entretien d’Eugenio Montale avec Pierre André Boutang

Pour entendre Eugenio Montale dire des extraits de certains de ses poèmes, se rendre sur la page suivante

Retour au répertoire du numéro de janvier 2021
Retour à l’ index des auteurs
Retour à l’index de la catégorie Péninsule (littérature et poésie italiennes)

» Retour Incipit de Terres de femmes

janvier 30, 2021

Carol Snow | Positions of the Body, VI

« Poésie d’un jour

« massive en marbre noir : un corps
de femme, couché, lové ; une éloquence
d’os, de coquillage »

Henry Moore (1898–1986), Reclining Figure, 1939
Lead on oak base
150 x 280 x 100 mm
Tate Modern, London
© The Henry Moore Foundation
Source

POSITIONS OF THE BODY, VI

Wanting not only stillness of hills,
but intercession—as by new grass

on the hills—with the silence
towering over the hills, Moore sculpts a massive

figure in black marble: a woman’s
body, reclining, curved; eloquent

as bone, shell,
stones worn beyond contradiction.

*

You stopped
by the roadside, hills

lying in middle distance, few houses. Only the green
reaches of vineyard intervening

seemed manageable ; that is, human—a matter
of scale; the silence was huge, so that only

the hills (which were huge,
also) could rest.

Cézanne, leaning to his canvas, would have mastered
that view, you thought: the blues and greens
and ochres of proximity and distance; that tenuous

position in the dance, not of the drawing
together of unlike, like bodies, but of the holding
apart of the body and terrain; you were held

so still, you thought that you might become those hills,
or must have been borne by hills,

or maybe your body
had been a maquette for the hills.

Carol Snow, “Positions of the Body”, VI, Artist and Model, New York: The Atlantic Monthly Press, 1989 National Poetry Series, selected by Robert Hass, New York, 1990, pp. 10-11.

POSITIONS DU CORPS, VI

Voulant non seulement l’immobilité des collines
mais une médiation — comme un regain

sur les collines — mur
de silence au-dessus des collines, Moore sculpte une figure

massive en marbre noir : un corps
de femme, couché, lové ; une éloquence

d’os, de coquillage,
de pierres portées par-delà la contradiction.

*

Tu t’es arrêtée
au bord de la route, étalement

de collines à mi-distance, quelques maisons. Seules les vertes
étendues du vignoble dans l’entre-deux

semblaient accessibles, c’est-à-dire humaines — question
d’échelle ; silence imposant, tel que seules
les collines (également
imposantes) pouvaient reposer.

Cézanne, penché sur sa toile, aurait maîtrisé
cette vue, pensas-tu : les bleus et les verts
et les ocres du proche et du lointain, cette posture

précaire de la danse, non la réunion
des corps dissemblables, des semblables, mais le maintien
séparé du corps et du sol ; tu étais tellement

saisie, tu pensais que tu pourrais devenir ces collines,
ou bien être née de ces collines

ou bien ton corps
avait été une maquette pour ces collines.

Carol Snow, « Positions du corps », VI, Artiste et Modèle, édition non bilingue, Éditions Unes, 2019, pp. 16-17. Traduit de l’anglais (États-Unis) par Maïtreyi et Nicolas Pesquès.

CAROL SNOW

Carol Snow portrait

Source

■ Voir aussi ▼

→ (sur Poets.org) une notice bio-bibliographique (en anglais) sur Carol Snow

Retour au répertoire du numéro de janvier 2019
Retour à l’ index des auteurs

» Retour Incipit de Terres de femmes

janvier 18, 2019

Michèle Finck | [Chostakovitch, Tsvetaïeva, Akhmatova]

« Poésie d’un jour »

[CHOSTAKOVITCH, TSVETAÏEVA, AKHMATOVA]

Chostakovitch : Six poèmes de Marina Tsvetaïeva.
Bernard Haitink. Ortrun Wenkel.

« O muza platcha, prekrasnejchaya iz muz !
I ia dariu tebe svoj kolokolnyj grad,
Akhmatova! I siertse svoie v pridachu. »
Contralto creuse les graves. Creuse.
Lave de voix basse et nue. Chirurgicale.
Larmes pleurées et non pleurées. Galactiques.
Âpres. Percussion. Silence expectoré.
Don. Torche de sons brûlés vifs. Don.

Marina Tsvétaïeva : « À Anna Akhmatova »
«Ô muse des larmes, la plus belle des muses !
Je te fais don de ma cité aux mille clochers,
Akhmatova ― et j’y ajoute mon cœur. »

Michèle Finck, « VI – Golgotha d’une femme » in La Troisième Main, Arfuyen, Collection Les Cahiers d’Arfuyen, volume 218, 2015, page 100.

LE LIVRE [EXTRAIT DU PRIÈRE D’INSÉRER DE L’ÉDITEUR]

En épigraphe de la note finale de son recueil, Michèle Finck a placé ce mot d’ordre de Rilke : « Faire des choses avec de l’angoisse. » […] La Troisième Main a été écrit dans des circonstances très particulières : « Ce livre, composé d’une suite de cent poèmes d’extase musicale, a été écrit dans le noir et la pénombre, après une opération de la cataracte. Comme si, en opérant les yeux, on avait ouvert quelque chose de plus profond : brèche dans l’écoute ; non pas poèmes sur la musique, mais poèmes à et avec la musique ; poésie et musique intensément mêlées, qui tournoient tout au bord du silence. Noir avec torche de musique. »

Comment décrire la subtile alchimie qui transmute la musique entendue en poème, comme un précipité de quelques mots, nullement descriptifs ni impressionnistes, mais rendant la même chose autrement, par d’autres moyens qui ne sont plus les sons mais les mots, avec leur propre économie et leur rayonnement propre. Il s’agit de transcription comme telle ouverture d’opéra de Rossini ou telle symphonie de Beethoven a pu être transcrite pour piano solo par Liszt. Et l’étrange est que les noms des œuvres et des interprètes deviennent eux-mêmes comme des éléments du texte. Citons le premier de ces poèmes-transcriptions, comme un coup d’archet : « Bach : Cantate Ich habe genug. / Hans Hotter. Anthony Bernard. // Seigneur, c’est assez. Baryton descendu /Tout au fond des sons jusqu’à la douleur. / Tout au fond du silence jusqu’à l’amour. / La musique relie les vivants aux morts. / Elle est leur étreinte. Leur bouche-à-bouche. »

Ainsi chemine l’écriture en creusant sans cesse davantage, du Lamento d’Arianna de Monteverdi au Kat’a Kabanova de Janacek ; du Chevalier à la rose de Strauss à Sequenza III de Berio ; des Leçons de ténèbres de Couperin au Strange Fruit de Billie Holiday ; de la Lulu-Suite de Berg au Arsis et Thésis de Michaël Levinas.

_____________________________
Ci-dessous, le texte intégral du poème de Marina Tsvetaïeva, mis en musique par Chostakovitch :

Ахматовой

О, Муза плача, прекраснейшая из муз!
О ты, шальное исчадие ночи белой!
Ты чёрную насылаешь метель на Русь,
И вопли твои вонзаются в нас, как стрелы.

И мы шарахаемся и глухое: ох! ―
Стотысячное ― тебе присягает: Анна
Ахматова! Это имя – огромный вздох,
И в глубь он падает, которая безымянна.

Мы коронованы тем, что одну с тобой
Мы землю топчем, что небо над нами – то же!
И тот, кто ранен смертельной твоей судьбой,
Уже бессмертным на смертное сходит ложе.

В певучем граде моём купола горят,
И Спаса светлого славит слепец бродячий…
И я дарю тебе свой колокольный град,
― Ахматова! ― и сердце своё в придачу.

19 июня 1916

À AKHMATOVA

O muse des pleurs, la plus belle des muses !
Toi, acolyte perdue de la nuit blanche !
Tu jettes sur les Russes ta sombre tempête
Et tes hauts cris nous percent, comme des flèches.

Nous bondissons de côté, et sourdement : ah! ―
Des milliers de fois ― nous te jurons fidélité. Anna
Akhmatova ! Ce nom même ― vaste soupir,
Tombe dans des profondeurs qui n’ont pas de nom.

Nous portons une couronne, à seulement fouler
La même terre que toi, sous le même ciel ― que toi !
Et celui que blesse ton destin mortel
S’étend immortel déjà sur son lit de mort.

Sur ma ville qui chante, les coupoles brillent,
El l’aveugle qui passe célèbre les louanges du seigneur…
― Moi, ― je t’offre ma ville avec ses cloches,
Akhmatova! ― et aussi mon cœur, en plus.

19 juin 1916

Marina Tsvétaïeva, L’Offense lyrique et autres poèmes, Éditions Farrago | Éditions Léo Scheer, 2004, page 195. Texte français Henri Deluy.

MICHÈLE FINCK

Image, G.AdC

■ Michèle Finck
sur Terres de femmes ▼

→ [Pier Paolo Pasolini, Mamma Roma] (poème extrait de Connaissance par les larmes)
→ Connaissance par les larmes (lecture d’AP)
→ La Troisième Main (lecture d’Isabelle Raviolo)
→ Pitié (poème extrait de L’Ouïe éblouie)
→ [Cette fois nous parvenons à travailler] (poème extrait de Poésie Shéhé Résistance)
→ Sur un piano de paille (lecture d’AP)
→ Variation 9 :: À Glenn Gould 1981 (poème extrait de Sur un piano de paille)

■ Voir | écouter aussi ▼

→ (sur le site des éditions Arfuyen) une notice bio-bibliographique sur Michèle Finck
→ (sur le site des éditions Arfuyen) une page sur La Troisième Main de Michèle Finck
→ (sur deezer.com) Shostakovich, Six poems of Marina Tsvetaeva op. 143a [dont 6. To Anna Akhmatova]
→ (sur Terres de femmes) Marina Tsvétaïeva | J’aimerais vivre avec vous (poème extrait de « Pour Akhmatova »)

Retour au répertoire du numéro de février 2015
Retour à l’ index des auteurs

» Retour Incipit de Terres de femmes

février 3, 2015